当下的流量派，会唱歌就是歌手，会跳舞就是舞王，如果还会演戏，那不得了，至少得是整容级演技；
比特么赵黑土还会装！
而且人家还不认为自己是装，原因呢？
是没有人、特别是业内有人说真话告诉他你演技不行，娱乐圈里见人说人话见鬼说鬼话，比比皆是；
好比童丽雅现在的演技比她刚入行的时候好太多了，为什么？
因为她听到的评价都是真实的，还有身边的行家经常点拨，不像她刚入行的时候，自我演技没有产生定式，同样的很多演员，演戏时身边的人只会哄他，粉丝只会夸他，就以为自己真的很不错，而等他名气起来了，更多人看到了他的作品，就会开始批评他，可是他无法知道到底谁说的是真话，只能死撑，而且这个时候演戏大多已经有了自我框架，很难做出突破就很难受，所以有些明星戏不好，但他觉得自己演的不差，终究是因为惯的；
徐老怪还真的弄了一个试镜，并且要求孟轻舟一定要配合他，刘思思三人也只能陪太子功书了；
看着张雨琪、黄圣伊、杨姿等人，热芭心里还有些优势，当她看到舒琪、倪尼还有古丽娜的时候，丫头有点小紧张了；
特别是小娜，这家伙居然还敢骗她，热芭三两步的走到小娜身边，怒目而视；
古丽娜故作茫然的望着她：“怎么了嘛，我又惹你啦？”
小迪一把将她拽到角落, 恨恨的问她：“看来大叔昨晚没把你收拾服帖呢, 你干啥呢？”
“呸！你以为我想来, 蜜姐叫我来陪你们演戏而已，你紧张个什么，不会是担心角色被我抢了吧？”
古丽娜和热芭的窃窃私语引起了所有人的关注, 舒琪因为《西游降魔》和热芭有过交集，并且现在还是蕊丝的代言人之一, 因此她落落大方的走向两人；
“热芭, 你也是来试镜的？”
“舒琪姐, 我是过来陪丫丫姐她们的，应该没我什么事的, 以你的演技，三位女主肯定有你一个！”
小丫头也学会打埋伏了，而且还沿用了老梗, 陪朋友面试、相亲系列；
舒琪心里暗喜, 热芭的话和她的预想如出一辙, 今天来的所有人里, 论演员的综合素质她说第一，想来是没异议的, 论姿色，这得看孟老板的眼光了；
“这话我可不敢说，你丫丫姐和思思都在呢, 看试镜的情况吧，不过我对原版的东方三侠很喜欢, 特别是张曼玉演的陈七，太有感觉了！”
“嗯嗯, 我也是、我也是，陈七给我的感觉就像是古代的侠女一样, 洒脱、豪迈，还是个热心肠，我喜欢这样的女孩子！”
童丽雅和刘思思在不远处听到丫头的瞎掰，只能捏着拳头忍住笑意，这家里的老小总算有点谱了；
当工作人员叫热芭的名字时，小丫头还故作茫然的看了眼四周，好像自己真的是陪姐姐们来试镜的一般，果然是演技派；
徐科的试镜，角度和一般导演不一样，东方三侠的剧本已经修改了两版，故事不再是末世的套路，但依然是恩怨情仇的老路子；
他要求每位试镜的女演员在现代装和古装中展示一番，孟轻舟就当是一饱眼福了，之前的杨姿、黄圣伊等人，完全没有提起他的兴趣，当看到小丫头风姿娉婷的进来时，立刻精神焕发；
热芭昂着下巴，骄傲的像只要飞上的凤凰，进来后刚要往前走，就听到徐科让她停在哪里，远远望去，果真是一个亭亭玉立的娇俏女子。
身段本就高挑，而且还有股子无法掩饰英气，白白净净中透着武者的气质，五官完美的她确实有骄傲的资本；
“孟总，热芭真的适合拍打戏，以后我要是想找她拍戏，你可千万不放人！”
徐科对武侠的偏爱世人皆知, 因为改编东方不败交恶了金老爷子, 使得他再也没有拍摄金庸武侠的机会；
但他一直在寻求好的武侠片剧本, 事实上, 不仅是徐科, 就连宁昊和祖风都曾透露过想拍武侠片的念头；
真男人，谁不喜欢豪迈不羁、江河湖海的武侠世界！
徐科说这话，其实还有另一层意思，都知道孟轻舟的剧本从来不外用，一般都是交给万重山旗下的导演，如果能和老孟携手拍一部纯粹的武侠剧，他还是很有兴趣的；
武侠片好看与否，一个看制作成本，一个看武术指导。
港剧的武打是和香港电影的武打的发展脉络是相同的，但是碍于制作成本，普遍更差。70、80年代的武打大多为一板一眼的过招，停顿明显。
90年代的武打普遍流畅化，但当时tvb的电视剧制作非常流水线化，拍摄时间短，成本低，武打重复感较强，替身使用多，武打的动态感基本是靠音效和晃动的镜头，整体过得去，但难说优秀。
可能最好的是程小东做武术指导的几部，虽然那时他也比较青涩，远比不上后来他用在电影上的武打那般好看。
内地出品的电视剧中，武打最好的可能要数老水浒传了，袁和平指导，这可是武指界的第一大神，他厉害就厉害在，能根据具体的创作背景，做出十分契合的武打，当然，袁的巅峰也都是在电影里的。
张纪钟拍的武侠剧，也是绕不开的，大胡子刚开始拍金庸剧，是有意将其排成历史正剧风格的，01笑傲的武指是元彬，03射雕是马玉成，都是香港比较有名的武指。大胡子后来的武指，稳定是赵箭，赵箭早期是跟着香港班子混的，武指能力比不上业界的大佬，但在电视剧行业，是够的，有一定的质量保证。
比较代表性的比如03天龙的少室山，06神雕的小龙女，赵箭最好的发挥在碧血剑，全剧的武打在电视剧中都算好的。赵箭的优点，节奏感好，该快快该慢慢，替身少，写意和写实的武打设计都能驾驭。
后来武打差的武侠剧，本质都是一样的，滥用特效，演员过招都没什么接触，全靠摆pose。比如03苏有朋倚天、08胡歌射雕。
03倚天虽然整体口碑不错，但武打真的非常差。2010年后的金庸剧滥用绿幕和特效越来越明显，至于后来的蒋家骏导演的17射雕和19倚天，武打是要好些，但武打的节奏问题很大，肯定不是成熟的武指导出来的。
既然是影视剧，就不得不说到成本问题，电视剧拍摄最本质的问题其实是成本问题。现在的武侠剧用年轻演员，因为要压低片酬；
绿幕抠图多，因为要避免实景拍摄的时间、运输成本；你想想，真要去某某山上取景，这拍摄器材的搬运，就是大问题；
拍上半身骑假马，因为马不好控制，尤其是多人骑马的大场面，既危险又耗时；每拍一天，整个剧组的衣食住行花费都是成本，所以稳定一个拍摄区，武打摆好pose，主演动作做不来的就上替身，最后把后期特效外包给一个团队，是最节省成本的方案。
张纪钟比较独特的地方在于，他能够把经费花刀刃上，因为他对演员片酬、景区收费等方面的议价能力很强。
“武侠片，现在可不好做，成本高、演员还不好找，老徐，你要拍，我肯定支持，不过剧本必须得我亲自过目才行！”
孟轻舟别的都不担心，就怕碰上现在圈子里的那些少爷、小姐们，虽然对他不会造成什么困扰，但闹心不是？
现在的娱乐圈跟以前的大不相同，以前除了颜值之外，还在乎演技实力。
而现在的娱乐圈，随着网络的兴起与普及，大多数女生盲目跟风追星，也就是说，一些明星公司只要利用网络媒体炒作一下自己公司名下的艺人，就会有一大把不知情况的迷妹跟风捧着；
例如，一条娱乐头条新闻，突然就说某某超人气明星在什么机场候机，说得某某是如今非常火爆的一位明星。一开始有些人就问这某某是谁啊，听都没听过，可是有些人就不会独自思考，跟着就以为真的很红的一位明星，然后传着传着就真的红了。
所以，现在很多人都不知道流量小生没有代表作、到底怎么红的，就是这个原因。用这种方式让大家熟悉的所谓的明星，敬业度也演技可想而知。
试镜一直进行到下午五点左右，徐科都没有现场通知是否过关，只说让大家回去等通知；
都是娱乐圈的老鸟，有没有机会各自心里都有谱，特别是看到里面还坐着孟轻舟这尊大佛的时候，舒琪等人已经不抱任何希望了；
万重山作为出品方，来了这么多当红艺人试镜，虽说早已内定了，但人家也付出了宝贵的时间不是，所以当然不会显得小家子气了；
在公司安排下，所有人一起到了老孟家的会所，也是圈子里传的最玄乎的所在之一，据说很多影视项目的投资、角色敲定都是在这里决定的；
没有一个拒绝的，即使可能成了宣传的背景，这些女演员依然抱着不小的心思参加了晚宴；
紫萱和赵小骨也抛下两个大肚婆，赶过来凑热闹；
“轻舟，三个女主你们都早定了，还有男主呢，徐老怪没自己的人选吗？”
紫萱担起了招呼众人的老板娘角色，小圆脸则是和老孟、思思她们找了个包房聊天，她也不怕那些人嚼舌根，早习惯了；
“女主我拿了主意，男主当然是徐科定了，我就一个要求，只要不是小鲜肉就行！”
热芭撇撇嘴，话说她在不少网友心中，也是女性小鲜肉的代表之一，不过没人明着说而已；，丫头当然不乐意了；
“大叔，人家小鲜肉哪里惹你了，谁不都有个学习的过程嘛，万一以后也成老戏骨了呢？”
别说，丫头这话，老孟还找不到反驳的借口，毕竟保国大帝、唐国强、明叔他们也是从小鲜肉过来的；
奶油小生这词还是唐国强首创呢！
小鲜肉变老戏骨，确实是有可能的；
首先表演是可以通过学习来提高的。现在叔圈的各位，每个人都是从毫无演技的小鲜肉过来的。
然后演技这件事，其实可以翻译一下，叫：塑造角色成功。所以除了内心的感受和认真的态度以外，还得遇上适合自己的角色。有些打小就长了一张老生的脸，你说让人家演小生不会出戏么。
最后，也是最重要的一点，不同年代的审美是不一样的。
我们现在再去看70年代林青霞主演的琼瑶片，只会觉得玛丽苏式滑稽，非常出戏，那能说明她演技差么。
在某些年代，甚至今天某些青春偶像剧里，演员就必须演的像毫无演技的小鲜肉才有人看，观众欣赏的就是那种青涩稚嫩、滑稽无脑的感觉，后来脸老了、大家审美变了，就只有走老戏骨路线才能混的下去了。
其实演技这种东西，只要不是演舞台剧，都是可以导演后期加工的。世界各地很多经典的新浪潮电影拉的都是临时演员，随便说几个，意大利《偷自行车的人》、伊朗《小鞋子》、香港《天水围的日与夜》。
启用这些没有什么表演经验的人丝毫不会影响电影的精彩程度，甚至是导演心思的一部分，比如说明星长的太好看了，演普通人可能会出戏。
更多的时候，对演员的演艺事业起决定性作用的：
是这个角色是不是适合发挥演技（很显然，宋兵乙这样的角色是不利于发挥周星驰的演技的）；
是有没有遇上擅长调教演员的好导演（比如说发掘出梁朝伟的王家卫导演）；
或者恰巧踩中了某个社会热点（这个就不说了，自行脑补……）。
所以，争论小鲜肉和老戏骨的演技啥的，其实没有太大的意义。
毕竟，至少颜也是表演的一部分。
只不过当下的娱乐圈，老戏骨也都成了小鲜肉的背景板乃至垫脚石了，不少人还难以理解，这有什么不能理解的？
因为老戏骨也要吃饭啊；
演员的工作就是演戏，有戏可演才有钱赚，不管主演还是作配，都是份工作，都能赚钱。
要知道，在中国，能称得上老戏骨的并不仅仅有我们经常能在剧里看到的那么几位，有更多演技像他们一样好，甚至更好的演员，早已经淡出了我们的视线。这么想想，那些仍然有戏拍的老戏骨是不是已经很幸运了？
至于为什么老戏骨就只能作配不能主演，那就是市场的选择和资本的运作了。资本离我们可能很遥远，而做出选择的市场，恰恰就是问出这个问题，回答这个问题，和看到这个问题的我们。
如果真的有一部戏，主演都是老戏骨，连配角都没有流量，没有鲜肉，有人会看吗？
当然会看了！
即将开播的《人民的名义》，将会给所有观众带来一场真正的视觉盛宴！
比特么赵黑土还会装！
而且人家还不认为自己是装，原因呢？
是没有人、特别是业内有人说真话告诉他你演技不行，娱乐圈里见人说人话见鬼说鬼话，比比皆是；
好比童丽雅现在的演技比她刚入行的时候好太多了，为什么？
因为她听到的评价都是真实的，还有身边的行家经常点拨，不像她刚入行的时候，自我演技没有产生定式，同样的很多演员，演戏时身边的人只会哄他，粉丝只会夸他，就以为自己真的很不错，而等他名气起来了，更多人看到了他的作品，就会开始批评他，可是他无法知道到底谁说的是真话，只能死撑，而且这个时候演戏大多已经有了自我框架，很难做出突破就很难受，所以有些明星戏不好，但他觉得自己演的不差，终究是因为惯的；
徐老怪还真的弄了一个试镜，并且要求孟轻舟一定要配合他，刘思思三人也只能陪太子功书了；
看着张雨琪、黄圣伊、杨姿等人，热芭心里还有些优势，当她看到舒琪、倪尼还有古丽娜的时候，丫头有点小紧张了；
特别是小娜，这家伙居然还敢骗她，热芭三两步的走到小娜身边，怒目而视；
古丽娜故作茫然的望着她：“怎么了嘛，我又惹你啦？”
小迪一把将她拽到角落, 恨恨的问她：“看来大叔昨晚没把你收拾服帖呢, 你干啥呢？”
“呸！你以为我想来, 蜜姐叫我来陪你们演戏而已，你紧张个什么，不会是担心角色被我抢了吧？”
古丽娜和热芭的窃窃私语引起了所有人的关注, 舒琪因为《西游降魔》和热芭有过交集，并且现在还是蕊丝的代言人之一, 因此她落落大方的走向两人；
“热芭, 你也是来试镜的？”
“舒琪姐, 我是过来陪丫丫姐她们的，应该没我什么事的, 以你的演技，三位女主肯定有你一个！”
小丫头也学会打埋伏了，而且还沿用了老梗, 陪朋友面试、相亲系列；
舒琪心里暗喜, 热芭的话和她的预想如出一辙, 今天来的所有人里, 论演员的综合素质她说第一，想来是没异议的, 论姿色，这得看孟老板的眼光了；
“这话我可不敢说，你丫丫姐和思思都在呢, 看试镜的情况吧，不过我对原版的东方三侠很喜欢, 特别是张曼玉演的陈七，太有感觉了！”
“嗯嗯, 我也是、我也是，陈七给我的感觉就像是古代的侠女一样, 洒脱、豪迈，还是个热心肠，我喜欢这样的女孩子！”
童丽雅和刘思思在不远处听到丫头的瞎掰，只能捏着拳头忍住笑意，这家里的老小总算有点谱了；
当工作人员叫热芭的名字时，小丫头还故作茫然的看了眼四周，好像自己真的是陪姐姐们来试镜的一般，果然是演技派；
徐科的试镜，角度和一般导演不一样，东方三侠的剧本已经修改了两版，故事不再是末世的套路，但依然是恩怨情仇的老路子；
他要求每位试镜的女演员在现代装和古装中展示一番，孟轻舟就当是一饱眼福了，之前的杨姿、黄圣伊等人，完全没有提起他的兴趣，当看到小丫头风姿娉婷的进来时，立刻精神焕发；
热芭昂着下巴，骄傲的像只要飞上的凤凰，进来后刚要往前走，就听到徐科让她停在哪里，远远望去，果真是一个亭亭玉立的娇俏女子。
身段本就高挑，而且还有股子无法掩饰英气，白白净净中透着武者的气质，五官完美的她确实有骄傲的资本；
“孟总，热芭真的适合拍打戏，以后我要是想找她拍戏，你可千万不放人！”
徐科对武侠的偏爱世人皆知, 因为改编东方不败交恶了金老爷子, 使得他再也没有拍摄金庸武侠的机会；
但他一直在寻求好的武侠片剧本, 事实上, 不仅是徐科, 就连宁昊和祖风都曾透露过想拍武侠片的念头；
真男人，谁不喜欢豪迈不羁、江河湖海的武侠世界！
徐科说这话，其实还有另一层意思，都知道孟轻舟的剧本从来不外用，一般都是交给万重山旗下的导演，如果能和老孟携手拍一部纯粹的武侠剧，他还是很有兴趣的；
武侠片好看与否，一个看制作成本，一个看武术指导。
港剧的武打是和香港电影的武打的发展脉络是相同的，但是碍于制作成本，普遍更差。70、80年代的武打大多为一板一眼的过招，停顿明显。
90年代的武打普遍流畅化，但当时tvb的电视剧制作非常流水线化，拍摄时间短，成本低，武打重复感较强，替身使用多，武打的动态感基本是靠音效和晃动的镜头，整体过得去，但难说优秀。
可能最好的是程小东做武术指导的几部，虽然那时他也比较青涩，远比不上后来他用在电影上的武打那般好看。
内地出品的电视剧中，武打最好的可能要数老水浒传了，袁和平指导，这可是武指界的第一大神，他厉害就厉害在，能根据具体的创作背景，做出十分契合的武打，当然，袁的巅峰也都是在电影里的。
张纪钟拍的武侠剧，也是绕不开的，大胡子刚开始拍金庸剧，是有意将其排成历史正剧风格的，01笑傲的武指是元彬，03射雕是马玉成，都是香港比较有名的武指。大胡子后来的武指，稳定是赵箭，赵箭早期是跟着香港班子混的，武指能力比不上业界的大佬，但在电视剧行业，是够的，有一定的质量保证。
比较代表性的比如03天龙的少室山，06神雕的小龙女，赵箭最好的发挥在碧血剑，全剧的武打在电视剧中都算好的。赵箭的优点，节奏感好，该快快该慢慢，替身少，写意和写实的武打设计都能驾驭。
后来武打差的武侠剧，本质都是一样的，滥用特效，演员过招都没什么接触，全靠摆pose。比如03苏有朋倚天、08胡歌射雕。
03倚天虽然整体口碑不错，但武打真的非常差。2010年后的金庸剧滥用绿幕和特效越来越明显，至于后来的蒋家骏导演的17射雕和19倚天，武打是要好些，但武打的节奏问题很大，肯定不是成熟的武指导出来的。
既然是影视剧，就不得不说到成本问题，电视剧拍摄最本质的问题其实是成本问题。现在的武侠剧用年轻演员，因为要压低片酬；
绿幕抠图多，因为要避免实景拍摄的时间、运输成本；你想想，真要去某某山上取景，这拍摄器材的搬运，就是大问题；
拍上半身骑假马，因为马不好控制，尤其是多人骑马的大场面，既危险又耗时；每拍一天，整个剧组的衣食住行花费都是成本，所以稳定一个拍摄区，武打摆好pose，主演动作做不来的就上替身，最后把后期特效外包给一个团队，是最节省成本的方案。
张纪钟比较独特的地方在于，他能够把经费花刀刃上，因为他对演员片酬、景区收费等方面的议价能力很强。
“武侠片，现在可不好做，成本高、演员还不好找，老徐，你要拍，我肯定支持，不过剧本必须得我亲自过目才行！”
孟轻舟别的都不担心，就怕碰上现在圈子里的那些少爷、小姐们，虽然对他不会造成什么困扰，但闹心不是？
现在的娱乐圈跟以前的大不相同，以前除了颜值之外，还在乎演技实力。
而现在的娱乐圈，随着网络的兴起与普及，大多数女生盲目跟风追星，也就是说，一些明星公司只要利用网络媒体炒作一下自己公司名下的艺人，就会有一大把不知情况的迷妹跟风捧着；
例如，一条娱乐头条新闻，突然就说某某超人气明星在什么机场候机，说得某某是如今非常火爆的一位明星。一开始有些人就问这某某是谁啊，听都没听过，可是有些人就不会独自思考，跟着就以为真的很红的一位明星，然后传着传着就真的红了。
所以，现在很多人都不知道流量小生没有代表作、到底怎么红的，就是这个原因。用这种方式让大家熟悉的所谓的明星，敬业度也演技可想而知。
试镜一直进行到下午五点左右，徐科都没有现场通知是否过关，只说让大家回去等通知；
都是娱乐圈的老鸟，有没有机会各自心里都有谱，特别是看到里面还坐着孟轻舟这尊大佛的时候，舒琪等人已经不抱任何希望了；
万重山作为出品方，来了这么多当红艺人试镜，虽说早已内定了，但人家也付出了宝贵的时间不是，所以当然不会显得小家子气了；
在公司安排下，所有人一起到了老孟家的会所，也是圈子里传的最玄乎的所在之一，据说很多影视项目的投资、角色敲定都是在这里决定的；
没有一个拒绝的，即使可能成了宣传的背景，这些女演员依然抱着不小的心思参加了晚宴；
紫萱和赵小骨也抛下两个大肚婆，赶过来凑热闹；
“轻舟，三个女主你们都早定了，还有男主呢，徐老怪没自己的人选吗？”
紫萱担起了招呼众人的老板娘角色，小圆脸则是和老孟、思思她们找了个包房聊天，她也不怕那些人嚼舌根，早习惯了；
“女主我拿了主意，男主当然是徐科定了，我就一个要求，只要不是小鲜肉就行！”
热芭撇撇嘴，话说她在不少网友心中，也是女性小鲜肉的代表之一，不过没人明着说而已；，丫头当然不乐意了；
“大叔，人家小鲜肉哪里惹你了，谁不都有个学习的过程嘛，万一以后也成老戏骨了呢？”
别说，丫头这话，老孟还找不到反驳的借口，毕竟保国大帝、唐国强、明叔他们也是从小鲜肉过来的；
奶油小生这词还是唐国强首创呢！
小鲜肉变老戏骨，确实是有可能的；
首先表演是可以通过学习来提高的。现在叔圈的各位，每个人都是从毫无演技的小鲜肉过来的。
然后演技这件事，其实可以翻译一下，叫：塑造角色成功。所以除了内心的感受和认真的态度以外，还得遇上适合自己的角色。有些打小就长了一张老生的脸，你说让人家演小生不会出戏么。
最后，也是最重要的一点，不同年代的审美是不一样的。
我们现在再去看70年代林青霞主演的琼瑶片，只会觉得玛丽苏式滑稽，非常出戏，那能说明她演技差么。
在某些年代，甚至今天某些青春偶像剧里，演员就必须演的像毫无演技的小鲜肉才有人看，观众欣赏的就是那种青涩稚嫩、滑稽无脑的感觉，后来脸老了、大家审美变了，就只有走老戏骨路线才能混的下去了。
其实演技这种东西，只要不是演舞台剧，都是可以导演后期加工的。世界各地很多经典的新浪潮电影拉的都是临时演员，随便说几个，意大利《偷自行车的人》、伊朗《小鞋子》、香港《天水围的日与夜》。
启用这些没有什么表演经验的人丝毫不会影响电影的精彩程度，甚至是导演心思的一部分，比如说明星长的太好看了，演普通人可能会出戏。
更多的时候，对演员的演艺事业起决定性作用的：
是这个角色是不是适合发挥演技（很显然，宋兵乙这样的角色是不利于发挥周星驰的演技的）；
是有没有遇上擅长调教演员的好导演（比如说发掘出梁朝伟的王家卫导演）；
或者恰巧踩中了某个社会热点（这个就不说了，自行脑补……）。
所以，争论小鲜肉和老戏骨的演技啥的，其实没有太大的意义。
毕竟，至少颜也是表演的一部分。
只不过当下的娱乐圈，老戏骨也都成了小鲜肉的背景板乃至垫脚石了，不少人还难以理解，这有什么不能理解的？
因为老戏骨也要吃饭啊；
演员的工作就是演戏，有戏可演才有钱赚，不管主演还是作配，都是份工作，都能赚钱。
要知道，在中国，能称得上老戏骨的并不仅仅有我们经常能在剧里看到的那么几位，有更多演技像他们一样好，甚至更好的演员，早已经淡出了我们的视线。这么想想，那些仍然有戏拍的老戏骨是不是已经很幸运了？
至于为什么老戏骨就只能作配不能主演，那就是市场的选择和资本的运作了。资本离我们可能很遥远，而做出选择的市场，恰恰就是问出这个问题，回答这个问题，和看到这个问题的我们。
如果真的有一部戏，主演都是老戏骨，连配角都没有流量，没有鲜肉，有人会看吗？
当然会看了！
即将开播的《人民的名义》，将会给所有观众带来一场真正的视觉盛宴！