范诚并不是很喜欢漫画动画的人，但在那样一个国家长大，不可能对动画没有半点了解，他还是有几部喜欢的作品的。
当然，还有那么几部国民级别的作品，是他没什么特别喜欢却也耳熟能详，能随便画出形象，甚至清楚的写出大纲的作品。
如今综娱频道渐渐确立下来，他特别喜欢的这寥寥几部作品的制作计划也开始计划了。
首先是几部国民级别的动画作品。
《机器猫》《海螺小姐》，以及《七龙珠》。
这三部作品，《机器猫》是最简单的，范诚的画画技术不能算很优秀但还算经过一些训练，这些训练让他至少在画分镜头脚本的时候能表达出自己想要的东西，这个水平的画画技术，至少画简单线条的机器猫是很容易的。
至于机器猫的故事更简单，总之就是各种奇怪小道具的脑洞，加上懦弱的野比大雄，健壮的胖虎等角色，就能构成这样一个播放几十年，在晚饭时间播放的长篇故事了。
这种动画的制作，要的不是突然好的离谱的制作质量，要的是常年的，水平以上的持久播放。
至于后面的《海螺小姐》跟《七龙珠》，前者在华夏的人气可能不高但在日本几乎人尽皆知，是一部比《机器猫》更合家欢类型的动画。
而《七龙珠》则是热血漫画的顶峰，即使范诚对动画没太多兴趣，却仍旧对这部动画熟悉无比，从天下第一武道会，再到短笛，赛亚人，沙鲁，魔人布欧……把这些大纲写出来，再设计出孙悟空等角色，至于后面能发展出什么效果，就看未来华夏的动画人要如何制作了。
这三部国民作品之外，范诚还有至少三部他个人非常喜欢，比这三部作品还差一线的作品。
《touch》《灌篮高手》，以及《超时空要塞》（主要是剧场版）。
《touch》在国内也被翻译做《棒球英豪》，在范诚那个世界，棒球在华夏大陆几乎没有任何影响力，《touch》是华夏大陆绝大多数年轻人对棒球仅有的印象，在一个完全没有棒球概念的国度，一部棒球作品都能走红，足以证明这部作品的质量。
至于《灌篮高手》，更几乎是堪称中日两国仅次于最顶级国民作品的顶级动画，无数人被这部作品影响着爱上了篮球。
最后的《超时空要塞》，论等级可能稍次于前面两部体育作品，但范诚却无比喜欢这个故事，在他的计划中，他知道自己并不擅长动画制作，尤其是动画电影，但他又非常喜欢这部作品，未来是一定要把这部作品搬上大荧幕的，哪怕可能是真人电影作品。
综娱频道的动画制作计划，《机器猫》的第一季度制作已经开始并且预定了播放时间，《海螺小姐》跟《七龙珠》也已经开始了细纲编剧制作未来两年之内就会在电视上播出。
至于范诚特别喜欢的三部作品，《touch》跟《灌篮高手》的计划也已经开始启动，但跟前面三部大纲相对简单，世界观可以一点点拓展的作品相比，这两部作品的制作要求要高很多。
这当中，最先开始制作的灌篮高手已经画出十集左右，第一阶段的与照片也已经放了出来，在范诚眼中，这系列预告远远比不上他记忆中的日本灌篮高手，哪怕他那个世界灌篮高手只是九十年代作画水平，但对于这个世界的观众来说，范诚拿出来的动画简直太惊人了。
夸张点说，这世界的观众无异于看到了一个全新的世界！
更直接点说，范诚拿出来的东西对华夏动画圈的革新，甚至比他之前在音乐跟电影电视圈造成的印象都大！
没办法，日本的音乐跟电影电视虽然影响力巨大，甚至很多流派是日本先有才影响到东亚其他地区的，但到本动画对东亚的影响更大，没有日本动画的这个世界，在范诚看来这方面是彻底空虚的。
这世界的华夏动漫，首先接触到的是迪士尼，是猫和老鼠米老鼠唐老鸭，紧接着是港漫台漫，是聂风步惊云跟穿林北腿，这个世界华夏的动画风格也是这样的，美漫跟港漫风格盛行，完全没有日系那种范诚熟悉的风格。
而范诚如今放出了这种风格。
其实《灌篮高手》的作者，井上雄彦的作画水准是范诚绝对拍马不及的，但几张樱木，流川枫跟大猩猩的造型图范诚在房间里憋一个礼拜还是能憋出来的，手下新成立的动画公司于是就根据这系列造型图开始创作范诚嘴里据说作画风格跟美漫港漫截然不同的作品。
最后制作出来的作品，范诚看来仍然有过于浓烈的美漫风格印记，但在这个世界的动画圈来说已经是个巨大的变革了。
当然，对于范诚来说这些只是闲棋而已，动画圈能发展成什么样子他基本上是不会去特别干涉的，要说这方面他唯一有兴趣的，可能就是未来《超时空要塞》电影版的拍摄了，未来他很可能会担任那部作品的导演。
范诚不是不想参与，不想把日式风格漫画弄出来，实在是人不可能全才全通，他画动画漫画的技巧就算称不上是零，也绝对没有多少，如果给他的画画能力打分的话，百分制恐怕最终得分不会超过三十分，半瓶水的他，熬出几个概念图让手下的人去发挥就已经不错了，没必要浪费时间从头学动画漫画。
这段时间里，《大逃杀》在国外放映的效果也出来了。
在华夏的一亿票房只是个开始，范诚这部作品的国外上映效果出奇的好。
其实这部电影在范诚穿越前的那个世界票房并不能算优秀，至于在世界范围内的价值，虽然那之后有很多电影干脆被冠上了“大逃杀”类电影的帽子，但真要论电影价值的话其实也没大到哪里去，在叙述故事，拍摄手法等方面并没有太多令人惊喜的地方，但范诚在这世界的《大逃杀》有些不同。
这个世界刚好缺少这种多人视角共同推进的电影类型，甚至就连拍摄手法方面也有颇多跟这世界电影不同的地方，不错的人气跟关注度让电影的票房颇为不错，电影跟这个世界截然不同的拍摄方式也让专业人士对这部作品也颇多赞誉，有了圈子内的赞赏，同时也就推动了更多的人进入电影院。
最终，电影在华夏以外地区拿到了总共超过两千万美元的票房，其中美国七百万，欧洲九百万，其它地区四百万左右（很多是直接出售播放权），相对来说欧洲的票房反而比美国更高，虽然片子有些血腥恐怖，但终归不算是彻底商业片，欧洲观众倒是更喜欢一些。
这部片子不错的票房也得益于片子的获奖，在欧洲几个中低档的电影节里，这部片子得到了好几个跟创意技术有关的奖项，至于演员跟导演奖项则没什么收获，专业的观众跟评审们看得出来，这部片子的质量是不错，可从导演到演员都称不上优秀，纯以情节跟立意取胜，同时在拍摄方式上有些闪光点的作品。
这并不是那些专业评审甚至电影公司小瞧范诚，反而代表着欧美的电影公司对范诚有着颇多期待，很多专业电影制作跟投资公司都听说了华夏的这位新锐电影导演。
这其实很正常，天才的诞生并不会有太多国度跟文化的区别，小市场小国家也可能诞生有才华令人赞叹的创作者，有些欧美厂商就是专门支持这种人的，近年来，印度跟华夏的电影圈子，就是这些厂商最关注的。
《大逃杀》的横空出世，让这些厂商关注到了范诚，电影上映结束之后，很多对范诚颇为看好的厂商都找到了范诚这边，纷纷表示愿意支持投资范诚的作品，在这些厂商对范诚的支持中，投资还不算什么，关键是那些院线跟宣传方面的支持才是范诚最想要的，《大逃杀》的电影票房看起来是不错但范诚觉得这并不是自己作品的全部实力，有了这些支持，他有机会把作品票房卖的更高。
这些厂商也起到了范诚想要他们达到的作用，相比国内厂商对范诚那两个恐怖片新本子的慎重，国外的厂商就显得财大气粗多了，虽然称不上特别看好，却仍旧给出了一些资金跟未来上映时候的帮助，相应的也拿到了范诚这边关于上映，甚至票房方面的好处。
对于这些厂商，范诚唯一令他们有些惊讶的地方在于，他没有答应关于未来新电影周边方面的合作要求。
电影周边产业本来是电影产业链中比较小的一环，甚至可以说，如果去掉周边中dvd部分的话，除非是特别走红流行的大电影，否则很少有作品能有很大的周边销量，至于dvd？这种东西一直都是销量的补充而非主力，傻子才会把宝压在这方面。
但这些厂商们不知道的是，范诚要的正是dvd销量。
《午夜凶铃》跟《咒怨》这两部电影，虽然名气很大，但其实论票房销量却并没有多夸张，可怕的是dvd销量，在自己家里观看，尤其是午夜凶铃里贞子从电视机里爬出来的画面简直吓死人，在后世，这两部电影的dvd销量几倍于票房销量，这才是两部电影真正合适的打开方式。
范诚当然不可能在知道这个成绩的情况下把dvd销量让给别人。
两千万左右的海外销量也再度在国内引起了风潮，奖项更令无数华夏粉丝跟支持者惊喜，在这样好消息的支持下，电影的相关dvd甚至周边也卖的颇为不错，范诚可是从日本那个把产品周边，dvd销量做到极致的国家出来的，更是算个业内人士，虽然并非专业做这些，在开发产品的时候对这世界的人来说也算是花样百出了，从男主角的锅盖，女主角的望远镜，到大逃杀小岛的野外求生，各种各样从便宜的周边到大型的旅游服务，全套的周边产品围绕着作品打造。
或许这些周边产品没办法太长久的售卖，但至少一两年之内，靠着不断更新的口碑人气，能卖出相当不错的收入。
海外两千万美元的票房销量最终给范诚这边带来了五千万左右rmb的收入，因为影片早已回本，所以这部分几乎全部都是赚到的，再加上大量零碎的周边收入，最终靠着这部电影，范诚这边总共有接近亿元盈利，这个盈利数字简直令其他公司跟导演羡慕到要死，这可是范诚作为导演的第一部作品啊，导演这个行业，即使是天才也是需要学习的，而且大部分导演的第一部作品很多也都是纯粹为别人打工，各种问题理由之下，很少有导演第一部作品就能拿到如此巨大盈利的。
海外相对看好《午夜凶铃》跟《咒怨》，但对范诚未来执导的《东方快车谋杀案》，虽然也愿意投资合作支持，但支持力度跟两部恐怖片并没有什么区别，这却不能令范诚满意了。
而海外投资人的想法也是可以理解的，恐怖片全世界都能看，而小说改编作品，在没有市场，没发行原作的海外却未必有市场，所以如果范诚想要更多关于他执导这部作品的支持，首先要做的，应该是把他那些作品翻译到海外去。
范诚也是对投资人们的这个看法表示了理解，反正现在他不缺钱，做出决定后，他马上通过文佳的关系联系到了欧美方面，找到了几个出生在欧美，又在出版界工作的华人，请他们帮忙翻译自己的作品，《东方快车谋杀案》以及波洛系列作品本就是欧美人的作品，虽然阿加莎克里斯蒂的年代跟范诚这个21世纪相差半个世纪以上，范诚依然相信，这部作品有在欧美走红起来的可能，因为密室杀人什么的在这个世界的欧美并不受关注，范诚有机会补上这方面欧美欠缺的一块木板。
当然，还有那么几部国民级别的作品，是他没什么特别喜欢却也耳熟能详，能随便画出形象，甚至清楚的写出大纲的作品。
如今综娱频道渐渐确立下来，他特别喜欢的这寥寥几部作品的制作计划也开始计划了。
首先是几部国民级别的动画作品。
《机器猫》《海螺小姐》，以及《七龙珠》。
这三部作品，《机器猫》是最简单的，范诚的画画技术不能算很优秀但还算经过一些训练，这些训练让他至少在画分镜头脚本的时候能表达出自己想要的东西，这个水平的画画技术，至少画简单线条的机器猫是很容易的。
至于机器猫的故事更简单，总之就是各种奇怪小道具的脑洞，加上懦弱的野比大雄，健壮的胖虎等角色，就能构成这样一个播放几十年，在晚饭时间播放的长篇故事了。
这种动画的制作，要的不是突然好的离谱的制作质量，要的是常年的，水平以上的持久播放。
至于后面的《海螺小姐》跟《七龙珠》，前者在华夏的人气可能不高但在日本几乎人尽皆知，是一部比《机器猫》更合家欢类型的动画。
而《七龙珠》则是热血漫画的顶峰，即使范诚对动画没太多兴趣，却仍旧对这部动画熟悉无比，从天下第一武道会，再到短笛，赛亚人，沙鲁，魔人布欧……把这些大纲写出来，再设计出孙悟空等角色，至于后面能发展出什么效果，就看未来华夏的动画人要如何制作了。
这三部国民作品之外，范诚还有至少三部他个人非常喜欢，比这三部作品还差一线的作品。
《touch》《灌篮高手》，以及《超时空要塞》（主要是剧场版）。
《touch》在国内也被翻译做《棒球英豪》，在范诚那个世界，棒球在华夏大陆几乎没有任何影响力，《touch》是华夏大陆绝大多数年轻人对棒球仅有的印象，在一个完全没有棒球概念的国度，一部棒球作品都能走红，足以证明这部作品的质量。
至于《灌篮高手》，更几乎是堪称中日两国仅次于最顶级国民作品的顶级动画，无数人被这部作品影响着爱上了篮球。
最后的《超时空要塞》，论等级可能稍次于前面两部体育作品，但范诚却无比喜欢这个故事，在他的计划中，他知道自己并不擅长动画制作，尤其是动画电影，但他又非常喜欢这部作品，未来是一定要把这部作品搬上大荧幕的，哪怕可能是真人电影作品。
综娱频道的动画制作计划，《机器猫》的第一季度制作已经开始并且预定了播放时间，《海螺小姐》跟《七龙珠》也已经开始了细纲编剧制作未来两年之内就会在电视上播出。
至于范诚特别喜欢的三部作品，《touch》跟《灌篮高手》的计划也已经开始启动，但跟前面三部大纲相对简单，世界观可以一点点拓展的作品相比，这两部作品的制作要求要高很多。
这当中，最先开始制作的灌篮高手已经画出十集左右，第一阶段的与照片也已经放了出来，在范诚眼中，这系列预告远远比不上他记忆中的日本灌篮高手，哪怕他那个世界灌篮高手只是九十年代作画水平，但对于这个世界的观众来说，范诚拿出来的动画简直太惊人了。
夸张点说，这世界的观众无异于看到了一个全新的世界！
更直接点说，范诚拿出来的东西对华夏动画圈的革新，甚至比他之前在音乐跟电影电视圈造成的印象都大！
没办法，日本的音乐跟电影电视虽然影响力巨大，甚至很多流派是日本先有才影响到东亚其他地区的，但到本动画对东亚的影响更大，没有日本动画的这个世界，在范诚看来这方面是彻底空虚的。
这世界的华夏动漫，首先接触到的是迪士尼，是猫和老鼠米老鼠唐老鸭，紧接着是港漫台漫，是聂风步惊云跟穿林北腿，这个世界华夏的动画风格也是这样的，美漫跟港漫风格盛行，完全没有日系那种范诚熟悉的风格。
而范诚如今放出了这种风格。
其实《灌篮高手》的作者，井上雄彦的作画水准是范诚绝对拍马不及的，但几张樱木，流川枫跟大猩猩的造型图范诚在房间里憋一个礼拜还是能憋出来的，手下新成立的动画公司于是就根据这系列造型图开始创作范诚嘴里据说作画风格跟美漫港漫截然不同的作品。
最后制作出来的作品，范诚看来仍然有过于浓烈的美漫风格印记，但在这个世界的动画圈来说已经是个巨大的变革了。
当然，对于范诚来说这些只是闲棋而已，动画圈能发展成什么样子他基本上是不会去特别干涉的，要说这方面他唯一有兴趣的，可能就是未来《超时空要塞》电影版的拍摄了，未来他很可能会担任那部作品的导演。
范诚不是不想参与，不想把日式风格漫画弄出来，实在是人不可能全才全通，他画动画漫画的技巧就算称不上是零，也绝对没有多少，如果给他的画画能力打分的话，百分制恐怕最终得分不会超过三十分，半瓶水的他，熬出几个概念图让手下的人去发挥就已经不错了，没必要浪费时间从头学动画漫画。
这段时间里，《大逃杀》在国外放映的效果也出来了。
在华夏的一亿票房只是个开始，范诚这部作品的国外上映效果出奇的好。
其实这部电影在范诚穿越前的那个世界票房并不能算优秀，至于在世界范围内的价值，虽然那之后有很多电影干脆被冠上了“大逃杀”类电影的帽子，但真要论电影价值的话其实也没大到哪里去，在叙述故事，拍摄手法等方面并没有太多令人惊喜的地方，但范诚在这世界的《大逃杀》有些不同。
这个世界刚好缺少这种多人视角共同推进的电影类型，甚至就连拍摄手法方面也有颇多跟这世界电影不同的地方，不错的人气跟关注度让电影的票房颇为不错，电影跟这个世界截然不同的拍摄方式也让专业人士对这部作品也颇多赞誉，有了圈子内的赞赏，同时也就推动了更多的人进入电影院。
最终，电影在华夏以外地区拿到了总共超过两千万美元的票房，其中美国七百万，欧洲九百万，其它地区四百万左右（很多是直接出售播放权），相对来说欧洲的票房反而比美国更高，虽然片子有些血腥恐怖，但终归不算是彻底商业片，欧洲观众倒是更喜欢一些。
这部片子不错的票房也得益于片子的获奖，在欧洲几个中低档的电影节里，这部片子得到了好几个跟创意技术有关的奖项，至于演员跟导演奖项则没什么收获，专业的观众跟评审们看得出来，这部片子的质量是不错，可从导演到演员都称不上优秀，纯以情节跟立意取胜，同时在拍摄方式上有些闪光点的作品。
这并不是那些专业评审甚至电影公司小瞧范诚，反而代表着欧美的电影公司对范诚有着颇多期待，很多专业电影制作跟投资公司都听说了华夏的这位新锐电影导演。
这其实很正常，天才的诞生并不会有太多国度跟文化的区别，小市场小国家也可能诞生有才华令人赞叹的创作者，有些欧美厂商就是专门支持这种人的，近年来，印度跟华夏的电影圈子，就是这些厂商最关注的。
《大逃杀》的横空出世，让这些厂商关注到了范诚，电影上映结束之后，很多对范诚颇为看好的厂商都找到了范诚这边，纷纷表示愿意支持投资范诚的作品，在这些厂商对范诚的支持中，投资还不算什么，关键是那些院线跟宣传方面的支持才是范诚最想要的，《大逃杀》的电影票房看起来是不错但范诚觉得这并不是自己作品的全部实力，有了这些支持，他有机会把作品票房卖的更高。
这些厂商也起到了范诚想要他们达到的作用，相比国内厂商对范诚那两个恐怖片新本子的慎重，国外的厂商就显得财大气粗多了，虽然称不上特别看好，却仍旧给出了一些资金跟未来上映时候的帮助，相应的也拿到了范诚这边关于上映，甚至票房方面的好处。
对于这些厂商，范诚唯一令他们有些惊讶的地方在于，他没有答应关于未来新电影周边方面的合作要求。
电影周边产业本来是电影产业链中比较小的一环，甚至可以说，如果去掉周边中dvd部分的话，除非是特别走红流行的大电影，否则很少有作品能有很大的周边销量，至于dvd？这种东西一直都是销量的补充而非主力，傻子才会把宝压在这方面。
但这些厂商们不知道的是，范诚要的正是dvd销量。
《午夜凶铃》跟《咒怨》这两部电影，虽然名气很大，但其实论票房销量却并没有多夸张，可怕的是dvd销量，在自己家里观看，尤其是午夜凶铃里贞子从电视机里爬出来的画面简直吓死人，在后世，这两部电影的dvd销量几倍于票房销量，这才是两部电影真正合适的打开方式。
范诚当然不可能在知道这个成绩的情况下把dvd销量让给别人。
两千万左右的海外销量也再度在国内引起了风潮，奖项更令无数华夏粉丝跟支持者惊喜，在这样好消息的支持下，电影的相关dvd甚至周边也卖的颇为不错，范诚可是从日本那个把产品周边，dvd销量做到极致的国家出来的，更是算个业内人士，虽然并非专业做这些，在开发产品的时候对这世界的人来说也算是花样百出了，从男主角的锅盖，女主角的望远镜，到大逃杀小岛的野外求生，各种各样从便宜的周边到大型的旅游服务，全套的周边产品围绕着作品打造。
或许这些周边产品没办法太长久的售卖，但至少一两年之内，靠着不断更新的口碑人气，能卖出相当不错的收入。
海外两千万美元的票房销量最终给范诚这边带来了五千万左右rmb的收入，因为影片早已回本，所以这部分几乎全部都是赚到的，再加上大量零碎的周边收入，最终靠着这部电影，范诚这边总共有接近亿元盈利，这个盈利数字简直令其他公司跟导演羡慕到要死，这可是范诚作为导演的第一部作品啊，导演这个行业，即使是天才也是需要学习的，而且大部分导演的第一部作品很多也都是纯粹为别人打工，各种问题理由之下，很少有导演第一部作品就能拿到如此巨大盈利的。
海外相对看好《午夜凶铃》跟《咒怨》，但对范诚未来执导的《东方快车谋杀案》，虽然也愿意投资合作支持，但支持力度跟两部恐怖片并没有什么区别，这却不能令范诚满意了。
而海外投资人的想法也是可以理解的，恐怖片全世界都能看，而小说改编作品，在没有市场，没发行原作的海外却未必有市场，所以如果范诚想要更多关于他执导这部作品的支持，首先要做的，应该是把他那些作品翻译到海外去。
范诚也是对投资人们的这个看法表示了理解，反正现在他不缺钱，做出决定后，他马上通过文佳的关系联系到了欧美方面，找到了几个出生在欧美，又在出版界工作的华人，请他们帮忙翻译自己的作品，《东方快车谋杀案》以及波洛系列作品本就是欧美人的作品，虽然阿加莎克里斯蒂的年代跟范诚这个21世纪相差半个世纪以上，范诚依然相信，这部作品有在欧美走红起来的可能，因为密室杀人什么的在这个世界的欧美并不受关注，范诚有机会补上这方面欧美欠缺的一块木板。